Jakob der Bruder nazval aktuální zásah „Sylvarium“. Propojuje v něm své styly s ikonickým dílem Manuela Skirla, který v průchodu vznikl v roce 2022 jako součást Festivalu Michalský výpad. Do úzkého prostoru přináší vrstevnatost a zvětšení, které je docíleno vznikající iluzí v prostoru. Jeho reverzní vrstevnatost vnáší dojem, že za drobnými objekty ve stylu cartoon animovaných filmů se rozprostírá historické město. To vše je lemováno, jakoby nám nejbližší vrstvou tvořenou ze Skirlových tmavých modrých linek. Jeho pojetí vychází z jeho znalosti a z předchozí spolupráce s vídeňským muralistou a streetartistou Manuelem Skirlem.
Jakob der Bruder
je vídeňský streetartový umělec a muralista, který se na scéně pohybuje od roku 2016. Původně začínal jako graffiti writer, postupně však rozvinul osobitý výtvarný styl, který spojuje klasické graffiti s prvky výtvarného umění a středověké symboliky. Sám vnímá ulici jako duchovní galerii, místo setkávání se se sebou samým i s městem. Jeho tvorba zdůrazňuje poezii pomíjivosti a introspekci, a přitom si zachovává estetičnost klasických kompozic. V současnosti patří mezi nejzajímavější mladé reprezentanty vídeňské streetartové scény .
Styl a témata
Jeho práce často kombinují minimalistické kompozice s figurativními motivy a melancholickou atmosférou. Typickým vizuálním motivem jsou postavy připomínající středověké iluminace, přičemž autor často pracuje s kontrastem světla a tmy, pokory a pýchy – paralelou mezi moderním člověkem a duchovní krajinou minulosti. Jeho umělecké zásahy lze nalézt ve Vídni, Salcburku, Frankfurtu nebo Plzni.
Výstavy a spolupráce
Výrazně se prosadil na vídeňském festivalu Calle Libre (2022, 2024), kde vytvořil mural „Lost and Found“ a později „Medieval Mood“, který přenesl jeho fascinaci historickou estetikou do moderního urbánního prostoru . Prezentoval se také na Wallz Festivalu v Plzni, kde reprezentoval Rakousko ve společnosti evropských streetartových autorů. Je zastoupen v různých evropských streetartových archivech a často vystupuje jako účastník projektů spojujících galerijní prostředí s pouliční estetikou, například v Montana Store Vienna, kde představil cyklus propojující městský prostor s formálním uměním.